De nieuwe film Brace Your Heart biedt een realistische blik op het hedendaagse leven van een jonge Sámi-rendierhouder. Zweedse scenarioschrijfster en regisseur Amanda Kernell laat elke romantische zweem achterwege en richt zich op de fysieke eisen, economische druk en genderbarrières die het werk bepalen.
Kernell, die zelf tot de Sámi-gemeenschap behoort, zet de verkenning voort die begon met haar bekroonde debuut uit 2016 Sámi Blood. Die eerdere film onderzocht historische onderdrukking in Zweden. Haar nieuwste werk verplaatst zich naar het heden en toont hoe Sámi-identiteit, en met name Sámi-vrouwen, standhouden en zich aanpassen in de eenentwintigste eeuw.
De film ging in première in het Platform-programma van het Toronto International Film Festival, waar de jury een speciale vermelding toekende. Daarna volgde een plek in de hoofdcompetitie van het San Sebastian Film Festival. Die vertoningen wijzen op goede arthouse-perspectieven na het internationale distributiesucces van Kernells eerdere films Sámi Blood en Charter uit 2020.
Net als Sámi Blood, dat de niet-actrice Lene Cecilia Sparrok introduceerde, zet Brace Your Heart verse talenten in de schijnwerpers met Elli Sara Valkeapää. De echte rendierhoudster speelt Ejva, een twintigjarige die na het plotselinge overlijden van haar vader de kudde erft. Ze moet zich snel een uitputtend ritme eigen maken dat gevaarlijke tochten over ijs en sneeuw omvat.
Valkeapää brengt stille kracht en emotionele diepgang in de rol. Cameravrouw Sophia Olsson legt in strakke close-ups vast hoe het barre weer haar gezicht tekent, terwijl ze ook ruimte biedt aan lange momenten van reflectie waarin Ejva beslissingen afweegt die haar hele familie raken.
Ejva zoekt praktische hulp bij lokale rendierhouder Heaika, gespeeld door Andte Gaup-Juuso. Tegelijkertijd voelt ze zich aangetrokken tot zijn zachtere neef Nejla, vertolkt door Vincent Niia, die haar ooit redde van een bijna fatale val door dun ijs. Wat begint als een vertrouwde romantische opzet groeit uit tot een scherpere analyse van verschillende uitingen van Sámi-mannelijkheid wanneer Heaika’s gedrag destructief wordt.
De regisseur hanteert een ingetogen, observerende stijl. De muziek van Rebekka Karijord en Kristian Eidnes Andersen voegt subtiele atmosferische accenten toe zonder de realistische toon van de film te doorbreken. Met grotendeels niet-professionele acteurs opgenomen in het sobere landschap van de Sápmi-regio biedt de film een authentiek venster op het dagelijks Sámi-leven en volgt tegelijkertijd de strijd van een vrouw om het familie-erfgoed te behouden.