Urša Menart's 'Everything That’s Wrong With You' onderzoekt vrouwenvriendschap en isolatie tijdens Sarajevo-première

De Sloveense regisseur put uit eenzaamheid uit de pandemie en online parasociale banden voor haar intieme dramakomedie met Anuša Kodelja en Klara Kuk

Sloveense regisseur Urša Menart ontwikkelde het idee voor haar nieuwe film jaren voor de wereldwijde pandemie, geïnspireerd door online verhalen van jonge vrouwen die persoonlijke tragedies verzonnen om vluchtige aandacht van volgers te krijgen. Het project groeide uit tot de dramakomedie “Everything That’s Wrong With You”, die zijn wereldpremière beleeft in de competitie voor narratieve speelfilms op dit jaar’s Sarajevo Film Festival.

Van online nieuwsgierigheid tot persoonlijke reflectie

Het verhaal draait om Maruša, gespeeld door Anuša Kodelja, die terugkeert naar Slovenië vanuit Berlijn na het overlijden van haar moeder aan kanker. Ze voelt zich stuurloos en verbindt zich online met Alja, vertolkt door Klara Kuk, een verpleegkundige in een rustig Duits kustplaatsje. Hun snelle digitale band wordt op de proef gesteld wanneer ze elkaar in het echt ontmoeten.

Menart legde uit dat de kerninspiratie minder kwam van de verzonnen verhalen en meer van de mensen die die connecties zochten, vaak over grote afstanden reizend. De langdurige covid-isolatie en haar eigen ervaringen als nieuwe moeder verdiepten het thema van de menselijke behoefte aan verbinding.

What fascinated me wasn’t really the aspect of people inventing these stories, but the other side, those who befriended those folks, who followed them, who traveled across continents to visit them. This was the first germ of the idea, but then the whole isolation of COVID and becoming a mother for the first time made me super lonely at times. It got me thinking about the human need to connect.

— Urša Menart, Interview with Variety

Castkeuzes en karakterontwikkeling

Menart baseerde de twee hoofdrollen op echte observaties en ontmoetingen verzameld over bijna zeven jaar ontwikkeling. Ze hield open castings in Slovenië, waar het talentenbestand beperkt is, en de twee actrices dienden aanvankelijk self-tapes in voor de tegenovergestelde rollen. Deze wissel onthulde nieuwe persoonlijkheidskenmerken die beide personages verrijkten, wat leidde tot een volledig jaar van gezamenlijke scriptaanpassingen.

Locatie en visuele aanpak

De productie koos voor de vlakke kustsetting van Heringsdorf in Duitsland als thuis van Alja om visueel contrast te creëren met de steile, besloten Sloveense landschappen. Het kleine toeristenstadje vroeg om een sobere draaistijl met minimale crew en apparatuur, wat paste bij de intieme schaal van het verhaal. Menart koos cinematograaf Roy van Egmond vanwege zijn documentaireachtergrond, met als doel spontane, observerende cameravoering die authentieke momenten tussen de acteurs vastlegde.

Actuele thema’s en terugkeer naar het festival

De film onderzoekt druk rond zorg, relaties en online daten vanuit een duidelijk vrouwelijk perspectief. Menart merkte op dat het innerlijke leven van vrouwen nog steeds rijk en onderbelicht terrein biedt voor de cinema. Ze verwelkomt aparte projecten over mannelijke isolatie, maar koos ervoor zich te richten op personages die het dichtst bij haar eigen perspectief staan.

Terugkeren naar Sarajevo voelt passend voor Menart, die het project eerder presenteerde via het industryprogramma CineLink van het festival. Het evenement biedt een warme regionale bijeenkomst en de organisatoren boden sterke steun tijdens de productie.

Productiedetails

De film wordt geproduceerd door Vertigo uit Slovenië in coproductie met Chromosom Film uit Duitsland, Tidewater Pictures, Living Pictures uit Servië en RTV Slovenija. Financiering en steun kwamen van het Slovenian Film Centre, MV Filmförderung, Film Center Serbia, het Ministerie van Cultuur van de Republiek Servië, Creative Europe MEDIA, het Ministerie van Openbaar Bestuur van de Republiek Slovenië, Re-Act Co-Development Funding en Film Studio Viba Film.

Tags bij dit artikel