Het vertrek van Hideo Kojima bij Konami in 2016 leidde tot de oprichting van Kojima Productions, een stap die zijn carrière een nieuwe wending gaf en een prominente onafhankelijke studio in Japan creëerde. Het bedrijf heeft sindsdien een reputatie opgebouwd met hoogwaardige 3D-scans van beroemdheden en de Death Stranding-serie, die nu uitbreidt naar anime en een live-actionfilm.
Een tentoonstelling in het chique Azabudai-district van Tokio markeert het eerste decennium van de studio. De expositie combineert historisch materiaal met nieuwe details over projecten in ontwikkeling, waaronder Physint en OD: Knock, beide gekoppeld aan Xbox. Het evenement vestigt de aandacht op hoe de studio opereert als zowel gameontwikkelaar als breder entertainmentmerk.
Er kwam beperkt nieuwe informatie naar buiten over Physint na de verschuiving van de uitgeverij van Sony naar Xbox. Een tentoongesteld exemplaar van het script, zichtbaar achter glas, wijst op een verhaal dat zich afspeelt tijdens wat het de Next Cold War noemt. Het document verwijst naar drie inlichtingenaanpakken: HUMINT voor human intelligence, SIGINT voor signals intelligence en OSINT voor open-source intelligence. De titel verwijst waarschijnlijk naar physical intelligence, al is dat nog niet bevestigd.
Een doorgestreept woord na Physint op de scriptomslag suggereert dat de volledige titel nog niet bekend is. Vroege modellen die worden getoond, bevatten mechs die doen denken aan de Metal Gear-serie, in lijn met eerdere opmerkingen van Kojima die het project koppelen aan zijn stealth-wortels.
De tentoonstelling toont de evolutie van het studiologo en de mascotte, het Lumens-personage in een ruimtepak. Vroege ontwerpen toonden vaak het volledige figuur met een vlag of een ridderachtig personage dat op Raiden leek. Merchandise met het logo en het personage benadrukt de ambitie van de studio om een herkenbaar merk op te bouwen buiten games.
Bezoekers zagen vroege prototypebeelden van Death Stranding, waaronder ruwe gameplay van een personage dat bergachtig terrein doorkruist en vracht vervoert. Latere ontwikkelingsclips toonden BT’s die agressiever gedrag vertoonden dan in de uiteindelijke versie. Concept art, schetsen van Yoji Shinkawa, motion-capture-sessies en planningsdocumenten met handgeschreven notities vulden de ruimte, samen met de originele babypop en 3D-geprinte BB-pod-prototypes.
Documenten onthulden dat het eerste concept voor Death Stranding 2 in 2017 ontstond. Een aanvankelijk optimistisch einde bevatte andere lotgevallen voor personages, waaronder een levende Fragile die een bezorgteam leidde. Het verhaal onderging ingrijpende revisies om de wereldwijde lockdown tijdens de covid-19-pandemie te weerspiegelen. Vroege plannen omvatten ook ondergrondse verplaatsingsopties, terwijl het kernidee van verbinding behouden bleef.
Om remote werken en motion capture tijdens grenssluitingen mogelijk te maken, ontwikkelde de studio Mado, een communicatiesysteem gemaakt met MUSVI Corporation. Het hulpmiddel bood een meer meeslepende verbinding dan standaard videogesprekken en verbond het team met acteurs in Los Angeles. De tentoonstelling toonde een livefeed vanuit het studio kantoor, waarbij Kojima af en toe bezoekers begroette.
Aanvullende secties behandelden samenwerkingen op het gebied van anime, muziek, creditcards met MUFG Bank en een op maat gemaakte RIMOWA-koffer gekoppeld aan OD: Knock. Een AR-mobiele demo ontwikkeld met Niantic Spatial, getiteld Death Stranding: Odradek (Tokyo Prototype), laat spelers pakketjes bezorgen in de echte wereld rond de tentoonstellingslocatie met behulp van telefooncamera’s en Strand-achtige interacties.
Nieuw materiaal over de horrortitel OD: Knock benadrukte first-person traversal vastgelegd met GoPro-camera’s in echte omgevingen, vervolgens nagebootst in de engine met fisheye-beeld. Het team scande ook sets van het TBS-drama Sayonara, Maestro! en vintage meubels om authentieke interieurs te creëren. Fotografie was verboden in dit deel van de tentoonstelling.
De Tokio-tentoonstelling loopt tot en met 20 december en presenteert de studio als meer dan alleen een gameontwikkelaar. Merchandise, filmpartnerschappen en samenwerkingen met beroemdheden staan naast ontwerpdocumenten. Deze aanpak weerspiegelt de realiteit van het financieren van ambitieuze projecten in een kostbare industrie en het opbouwen van duurzame fanbetrokkenheid.