VOORPAGINA
ALLE SITES
INLOGGEN
REGISTREREN
SUGGESTIES
FORUM
NL sectie's:
- Wereld
- Buitenland
- Binnenland
- Sport nieuws
    - Voetbal nieuws
    - Formule 1 nieuws
    - Wielrennen
    - Ajax nieuws
    - Feyenoord nieuws
    - PSV nieuws
- Economie
- Wetenschap
- Showbiz/Media
- Computer nieuws
- Gaming nieuws
    - PS4 nieuws
    - Xbox One nieuws
- Hardware nieuws
Gepubliceerd op 23-10-2026 , 11:43

Kore-eda Hirokazu testte ai-chatbot op cannes-script en besloot het buiten de film te houden

De bekroonde regisseur legt uit waarom persoonlijke ervaring belangrijker is dan algoritmisch advies bij verhalen over verlies en herinnering.

Veteraan liet zijn scenario voor de ai-getinte cannes-film door een generatieve ai-chatbot gaan om te zien wat die zou voorstellen. Na enkele uitwisselingen concludeerde hij dat de feedback de persoonlijke inzichten miste die creatieve opmerkingen waardevol maken en stopte hij het experiment.

Experimenteren met Chat-kun bij een ai-verhaal

De regisseur, die de Cinema Honorary Award ontvangt op het , testte het script vanwege het onderwerp van de film. Hij noemde de chatbot Chat-kun en ging er meerdere keren mee in gesprek. Het verhaal volgt een stel dat rouwt om hun jonge zoon en een humanoïde robot, gebouwd op basis van zijn data, in huis haalt. speelt de architect-moeder die emotioneel investeert in de robot, terwijl de sceptische vader vertolkt in zijn eerste hoofdrol.

De chatbot gaf veel lof gevolgd door de opmerking dat het uitdiepen van de moeder van de protagonist de film zou verbeteren. Kore-eda erkende dat de suggestie technisch juist was, maar vond de hele uitwisseling weinig inspirerend. Hij besefte dat het systeem alleen veilige, voorspelbare observaties produceerde zonder het geleefde perspectief dat sterk verhalen vertellen aandrijft.

Waarom algoritmische notities tekortschieten bij creatief werk

Veel huidige films lijken gevormd door vergelijkbare voorspelbare logica, merkte Kore-eda op, met scènes die op gezette tijden komen zoals een gevecht op een trein of een tunnelsequentie. Deze patronen wijzen op een onzichtbaar computermodel dat beslissingen stuurt in plaats van menselijke intuïtie of verrassing.

Hoe weinig films iemand ook heeft gezien, hoe scheef zijn smaak ook is, de mening van iemand die een film heeft die zijn leven veranderde, leidt uiteindelijk tot interessanter werk.

— Kore-eda Hirokazu, Interview met Variety

De chatbot beschikt over enorme filmdata, maar mist elke persoonlijke band met cinema. Hij heeft nooit een leven veranderende film meegemaakt of het geleidelijke proces doorgemaakt waarbij je je guilty pleasures ontgroeit en sterkere werken leert waarderen. Na een paar uitwisselingen raakte Kore-eda overtuigd dat een echt menselijk perspectief rijkere resultaten oplevert.

AI op afstand houden en menselijke creativiteit omarmen

Kore-eda besloot geen ai te gebruiken bij de productie van . Hij vindt vragen over wat mensen wel of niet mogen doen in de film verkeerd gesteld. Zelfs als machines mensen ooit fysiek overtreffen, zullen publiek menselijke competitie en inspanning blijven waarderen, net als olympische sprintwedstrijden. Het plezier van het creëren zelf blijft de kernreden om met de hand te blijven werken.

Look Back en het omgaan met verlies bij twee premières

Het vertoont ook , Kore-eda’s live-actionbewerking van ’s manga uit 2021. Het verhaal draait om twee scholieren wier gedeelde passie voor manga uitgroeit tot een diepe vriendschap die zich uitstrekt tot in de volwassenheid en eindigt in verdriet. en spelen de hoofdrollen.

Kore-eda ontdekte de manga tijdens de covid-19-pandemie, toen zijn eigen projecten stillagen. Het hernieuwde zijn motivatie om films te blijven maken. Hij reflecteerde dat ongeveer de helft van de producenten en acteurs die zijn carrière hebben gesteund inmiddels is overleden, en dat hij hun aanwezigheid nu ervaart als stille aanmoediging in plaats van druk.

Uitdagingen voor de japanse cinema en onafhankelijke bioscopen

Ondanks de groeiende internationale belangstelling voor japanse films blijven de omstandigheden in eigen land moeilijk. Regisseurs als en krijgen financiering vaak makkelijker in het buitenland dan thuis. Anime domineert ongeveer zeventig procent van de japanse bioscoopomzet, ook al worden er veel meer live-actionfilms gemaakt. Lang bestaande onafhankelijke minitheater sluiten nog steeds, waardoor opkomende filmmakers buiten de grote steden minder kansen krijgen om hun vak te ontwikkelen.

Terugkijkend op meer dan drie decennia sinds zijn debuutfilm Maborosi zei Kore-eda dat de grootste verandering is dat het toegestaan is om vrij te werken. Beide premières van 2025 verkennen hoe mensen omgaan met de doden, een thema dat resoneert in zijn recente projecten.

Deel dit artikel
Laatste 10 artikelen:





 Persoonlijke sites:
Geen persoonlijke sites

Actueel Nieuws:

En verder...




Copyright © 2001-2026 - Headliner.nl - Content & Design: Splendense - cookie instellingen - privacy policy
Nieuws Headliner: Het laatste en meeste Nieuws verzameld!