- Wereld
- Buitenland
- Binnenland
- Sport nieuws
    - Voetbal nieuws
    - Formule 1 nieuws
    - Wielrennen
    - Ajax nieuws
    - Feyenoord nieuws
    - PSV nieuws
- Economie
- Wetenschap
- Showbiz/Media
- Computer nieuws
- Gaming nieuws
    - PS4 nieuws
    - Xbox One nieuws
- Hardware nieuws

Cristóbal Valenzuela en Richard Kerris debatteren over generatieve tools die film veranderen tijdens evenement in turijn.

Tijdens een fireside chat getiteld “Every Pixel Will Be Generated” op de View Conference in Turijn vertelde Cristóbal Valenzuela, co-ceo van de generatieve-ai-start-up Runway, aan de aanwezigen dat kunstmatige intelligentie op een dag menselijke acteurs op het scherm zou kunnen vervangen.

“Ja, absoluut. Ik denk dat het op een bepaalde manier al gebeurt,” zei Valenzuela. Hij beschreef de technologie als een nieuw medium voor creatieve expressie en storytelling.

Nvidia-executive benadrukt onvervangbare menselijke momenten

Zijn gesprekspartner, Richard Kerris van Nvidia, nam een meer afgewogen standpunt in. Kerris herinnerde zich dat een regisseur opmerkte dat de spontane interactie tussen een filmmaker en een acteur, zoals Marlon Brando die improviseert met een kat tijdens de opnames van The Godfather, niet zomaar door software kan worden opgeroepen.

Dat vakmanschap is iets om te bewonderen, en ik denk gewoon dat we dat nooit zullen verliezen.

Valenzuela ging daar voorzichtig tegenin. Hij erkende dat huidige systemen nog tekortschieten, maar voorspelde dat toekomstige modellen regie mogelijk maken op een manier die sterk lijkt op werken met levende acteurs.

Filmmaken vraagt meer dan een knop, zeggen sprekers

Kerris benadrukte dat sterke films nog altijd steunen op diepgaande kennis van personages, beeldcompositie en narratieve structuur. Er bestaat geen simpele knop om een hele film te genereren.

Ik wou dat het zo was.

Pixel economy en de dalende kosten van hoogwaardige frames

Valenzuela heeft zijn bredere visie uiteengezet in essays. In een stuk getiteld “It’s All About the Pixel Economy” betoogt hij dat de waarde van het creëren van individuele pixels naar nul daalt. Na verloop van tijd zullen de seconden content die mensen bekijken steeds meer overeenkomen met de seconden die on demand worden gegenereerd, suggereert hij.

Traditionele producties vereisen vaak honderden crewleden en bereiken miljoenen kijkers in twee uur. Valenzuela ziet voor zich dat publiek binnenkort gepersonaliseerde entertainment creëert op hetzelfde tempo waarop het wordt geconsumeerd.

In een apart stuk genaamd “The Cost of a Frame” beschrijft hij hoe de kosten van het produceren van geloofwaardige beelden in de mediageschiedenis zijn gedaald. Hoogwaardige content, het niveau waarop Hollywood en de meeste View Conference-bezoekers opereren, vormt de laatste dure tier, schrijft hij, en generatieve ai drijft die kosten snel omlaag.

Eerdere angsten weerspiegelen huidige ai-zorgen, zeggen Nvidia-leiders

Kerris vergeleek de huidige weerstand met eerdere technologiegolven, waaronder de komst van computergegenereerde beelden. Hij wees erop dat het patroon van angst en snelle oordelen zich herhaalt bij elke vooruitgang.

Jeff Kember, principal technical evangelist media bij Nvidia, schetste een optimistisch beeld in zijn lezing “Creative Control in the Age of AI Agents.” Hij zei dat adoptie al wijdverbreid is, ook onder mensen die zwijgen vanwege juridische teams.

Er zijn heel veel mensen die praten over hoe ze generatieve ai gebruiken en er zijn ook heel veel mensen die er niet over praten, voornamelijk omdat hun juridische team hen niet laat praten. Maar beide groepen aan weerszijden van dit hek gebruiken generatieve ai. Ik ken niemand die dat niet doet.

Trainingsdata wekt woede bij kunstenaars

Tussen de sessies door uitten vfx-artiesten, gamestudio-leiders en animatieregisseurs frustratie over de data waarmee de modellen worden getraind, eerder dan pure angst voor de tools zelf.

Op een vraag over trainingsdata zei Valenzuela dat een veelvoorkomend misverstand is dat ai functioneert als een database. “Het zijn geen databases,” zei hij. “Ze leren van representatie.”

Juridische gevechten over auteursrechtelijk beschermd materiaal gaan door

Rechtbanken moeten nog belangrijke vragen beantwoorden. In juli keurde een federale rechter een schikking van 1,5 miljard dollar van Anthropic met auteurs goed wiens boeken uit piratenbibliotheken waren gehaald. Eerdere uitspraken suggereerden dat trainen op auteursrechtelijk beschermd werk als fair use kan gelden, terwijl dat onderscheiden werd van het omgaan met illegaal verkregen kopieën. Verschillende rechtszaken tegen grote ai-bedrijven lopen nog, waaronder een voorgestelde class action van beeldend kunstenaars tegen Stability AI, Midjourney, DeviantArt en Runway zelf. De zaak beweert dat auteursrechtelijk beschermd materiaal is gebruikt om de modellen te bouwen zonder toestemming of betaling.

De presentaties van toonaangevende ai-bedrijven op de View Conference schetsten een toekomst waarin de kosten van het genereren van bewegende beelden bijna nul bereiken en traditionele productiemodellen fundamenteel veranderen.