Quentin Tarantino keert terug als acteur in geïmproviseerd drama van zes dagen

Simon Pegg en Sofia Boutella spelen de hoofdrollen in de Tribeca-première van Jamie Adams over gecompliceerde relaties en persoonlijke afrekeningen

Indieregisseur Jamie Adams bracht zijn nieuwste drama naar het Tribeca Film Festival voor de wereldpremière. De 92 minuten durende film heeft Simon Pegg en Sofia Boutella in de hoofdrollen. De productie viel op door de extreme efficiëntie en creatieve vrijheid.

Snelle productie zorgt voor creatieve vrijheid

De hele opname werd in zes dagen afgerond in een stijlvol kustplaatsje in Normandië. Adams werkte vanuit een dertig pagina's tellend script dat voortkwam uit een outline en zich ontwikkelde door samenwerking op de set. De cast kende de strakke planning van tevoren en omarmde het proces.

Scènes werden gepland maar bleven flexibel. Adams herschreef vaak pagina's elke avond op basis van hoe de personages zich ontwikkelden, waardoor de acteurs weinig voorbereidingstijd hadden. Het resultaat combineert structuur met echte spontaniteit.

Verhaal draait om familiegeheimen en nieuwe beginselen

De film volgt de voormalige Moulin Rouge-danseres Charlotte Levant die thuiskomt om haar verleden en haar voormalige leraar onder ogen te zien. Haar zus sluit zich aan bij het bezoek en de groep navigeert nieuwe relaties, verborgen waarheden en onverwachte romances. Andere castleden zijn Charlotte Gainsbourg, Lizzy McAlpine en Liam Hellmann.

Pegg en Boutella omarmen de uitdaging

Pegg sloot zich aan na jaren werk aan de Mission: Impossible-serie en zocht iets kleinschaligers en directers. Aanbevelingen van Martin Freeman hielpen zijn beslissing te bezegelen. Hij dacht meteen aan Boutella voor de vrouwelijke hoofdrol vanwege haar dansachtergrond.

Boutella ontving een korte outline en hoorde dat de productie geïmproviseerd zou zijn en in minder dan een week voltooid. Ze accepteerde snel, aangetrokken door het materiaal, de kans om weer met Pegg te werken en de mogelijkheid om een complex personage via improvisatie te verkennen.

Ik werd op een ochtend in Los Angeles wakker met een bericht van Simon waarin hij zei dat hij me een script had gestuurd en dat ik moest kijken. Ik bedoel, het was geen script. Sorry. Het was een outline. Het was een halve pagina, en hij zei: ‘Het is geïmproviseerd. Het wordt in zes dagen opgenomen,’ en ik dacht meteen: ‘Dit moet ik om verschillende redenen doen.’

— Sofia Boutella, Collider-interview

Tarantino sluit aan als acteur na verrassingsuitnodiging

Adams benaderde Quentin Tarantino met het vermoeden dat de filmmaker misschien openstond voor acteren. Tarantino reageerde positief op het idee van een collaboratieve, Rohmer-achtige karakterstudie in Deauville. Hij accepteerde de rol na een kort gesprek met zijn agent.

De cast beschreef Tarantino als volledig toegewijd en royaal op de set. Hij gaf af en toe observaties tussen de takes door, maar probeerde nooit te regisseren. Avonden in het hotel veranderden vaak in ontspannen filmbesprekingen.

Emotionele momenten ontstaan door improvisatie

Een belangrijke scène met het lezen van een brief kwam voort uit Boutella’s instincten tijdens het filmen. Pegg kreeg de briefinhoud voor het eerst voor de camera en putte uit persoonlijke herinneringen om het moment neer te zetten. Adams zei dat het einde zelf veranderde door ontdekkingen van de acteurs op de set.

De regisseur monteerde terwijl hij filmde en selecteerde sterk materiaal uit ongeveer 28 uur aan opnames. Een professionele editor kwam later om de vier uur durende ruwe montage te verfijnen tot de definitieve versie.