Mike Flanagans Carrie-serie op Prime Video valt op door krachtige soundtrack

De acht afleveringen tellende horrorhervertelling combineert thema's van sociale media met een opvallende verzameling nummers die elk emotioneel hoogtepunt versterken

Mike Flanagans acht afleveringen tellende hervertelling van Carrie verscheen op 7 oktober 2026 op Amazon Prime Video en trok al snel veel aandacht. De serie actualiseert het klassieke verhaal met aandacht voor sociale media en cyberpesten, terwijl thema's als vrouw-zijn en individualiteit in een steeds uniformere wereld worden verkend.

Een element dat de productie naar een hoger niveau tilt, is de zorgvuldig samengestelde soundtrack. Muziek verankert het verhaal en versterkt de emotionele impact van sleutelmomenten. Hieronder een gerangschikte blik op de vijf nummers die de sterkste indruk maken.

Vijfde plaats: Femme Hysteria van Haute & Freddy

De lijst opent met het energieke dansnummer in jaren tachtig-stijl “Femme Hysteria” van het in Los Angeles gevestigde duo Haute & Freddy. Het nummer verkent vrouwelijke woede, vervolging en verzet via mystieke teksten die verwijzen naar bijbelse beelden en historische vervolging van vrouwen. Het klinkt voor het eerst in de openingsaflevering wanneer de schurk Chris Hargensen in haar auto wacht, en keert terug in aflevering drie tijdens een voice-over over telekinese.

Mike Flanagan heeft het duo geprezen als vormgever van de serie. In een interview met Please Relate to This zei hij dat Haute & Freddy “de serie voor ons hebben gedefinieerd” en noemde hen “de genetische identiteit van het geluid van onze show”.

Vierde plaats: In the Bleak Midwinter van Wolf Alice

Wolf Alice’ shoegaze-versie van het klassieke gedicht van Christina Rossetti brengt een delicate, spookachtige sfeer in de serie. De Londense band combineert etherische vocalen met akoestische en elektronische elementen. Het nummer begeleidt Carrie White’s eerste schooldag na jaren homeschooling en vangt haar mix van kwetsbaarheid en verwondering als ze een onbekende wereld betreedt.

Derde plaats: The Scythe van The Last Dinner Party

Het barokpopnummer van de Londense rockband klinkt aan het eind van aflevering vier als een met modder bedekte Carrie thuiskomt na aanhoudend pesten. Het nummer bouwt op van rustige coupletten naar een krachtig refrein dat Carrie’s besef onderstreept dat de wereld wreed kan zijn. De thema’s van verdriet en veerkracht weerspiegelen haar dieptepunt in het verhaal.

Tweede plaats: Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd van Lana Del Rey

Lana Del Rey’s introspectieve titeltrack van haar album uit 2023 zet een dreigende toon in aflevering zeven. De montage toont leerlingen en personeel die zich voorbereiden op het schoolbal, waaronder Carrie die haar jurk naait, terwijl de spanning onderhuids oploopt. De stream-of-consciousness-stijl en melancholieke uitvoering versterken het gevoel van de stilte voor de storm.

Eerste plaats: Shy Girl van Haute & Freddy

De hoogste plaats is voor een tweede nummer van Haute & Freddy dat fungeert als thematisch anker van de serie. Een uitgeklede versie klinkt tijdens emotionele keerpunten, terwijl de volledige versie in de finale te horen is als Carrie en haar semi-verzonnen vriendin Emmaline dansen te midden van chaos. Flanagan zou de laatste aflevering hebben herschreven om het nummer erin te verwerken. De tekst over het afleggen van verlegenheid en het omarmen van je ware zelf vat Carrie’s ontwikkeling samen.