IDFA kiest Tatiana Huezo als eregast 2026 met volledige retrospectief

Festival zet ook William Greaves in de schijnwerpers en lanceert Dead Angle-thema over gemeenschappelijke grond.

Het International Documentary Film Festival Amsterdam, bekend als IDFA, heeft filmmaker Tatiana Huezo gekozen als eregast voor de editie van 2026. De Salvadoriaans-Mexicaanse regisseur voegt zich bij een illustere lijst met onder meer Laura Poitras, Johan Grimonprez, Wang Bing en de eregast van vorig jaar Susana de Sousa Dias.

Huezo krijgt volledige retrospectief en stelt eigen top 10 samen

Het oeuvre van Huezo omvat documentaires als The Tiniest Place uit 2011 en The Echo uit 2023, naast haar eerste fictielangspeelfilm Prayers for the Stolen uit 2021. Het festival vertoont een volledige retrospectief, inclusief enkele van haar korte films. Als onderdeel van de eer stelt zij een persoonlijke top 10 samen van films die begint bij haar interesse in cinematografie en onderzoekt hoe de camera de waarneming van de werkelijkheid beïnvloedt. Een uitgebreid gesprek met de regisseur vormt het centrale Talk-evenement tijdens het programma van 2026.

IDFA beschreef haar benadering in een persbericht: “Geboren in El Salvador en opgegroeid in Mexico, heeft Huezo een eigenzinnig oeuvre ontwikkeld dat zich beweegt tussen documentaire en fictie en onderzoekt hoe de gewelddadige gevolgen van georganiseerde misdaad en politieke onrust het intieme leven van lokale families en gemeenschappen vormgeven.” De verklaring voegde daaraan toe dat haar cinema berust op nauwkeurige observatie en een precieze visuele en auditieve taal waardoor herinneringen en persoonlijke ervaringen naar voren komen via sfeer en diep individuele verhalen.

Spotlight-programma richt zich op wijlen William Greaves

Op dezelfde dag maakte IDFA bekend dat de Spotlight van 2026 in het teken staat van de Amerikaanse filmmaker William Greaves, die met scherpe observaties van sociaal en politiek leven de zwarte geschiedenis en cultuur onderzocht. Het Sundance Film Festival ging eerder dit jaar in première met Once Upon a Time in Harlem. Greaves bedacht en filmde het project in 1972; zijn zoon David Greaves en kleindochter Liani Greaves voltooiden het meer dan vijf decennia later.

De Spotlight-vertoningen omvatten Once Upon a Time in Harlem, de cultklassieker Symbiopsychotaxiplasm: Take One uit 1971, waarin Greaves een fictieopname in Central Park omzet in een zelfreflecterende blik op een filmcrew in opstand, en The Fight uit 1973, dat de geladen sfeer rond de kampioenschapswedstrijd tussen Joe Frazier en Muhammad Ali vastlegt.

Dead Angle-programma verkent gemeenschappelijke grond en collectief verzet

Het festival lichtte ook het Dead Angle-programma voor 2026 toe. Deze meerjarige focus gebruikt documentaire cinema om te laten zien wat buiten direct zicht ligt. Na Borders in 2024 en Institutions in 2025 onderzoekt het slotthema Common Ground hoe mensen samenkomen via buitengewone daden van solidariteit, collectief verzet, alledaags gemeenschapsleven en de rol van de openbare ruimte.

Bevestigde titels zijn onder meer The Battle Front for the Liberation of Japan – Summer in Sanrizuka van Shinsuke Ogawa uit 1968, dat boeren en studentendemonstranten volgt die zich verzetten tegen de uitbreiding van luchthaven Narita bij Tokio. Barbara Kopple’s Oscarwinnende American Dream uit 1990 toont de ongelijke strijd tussen arbeid en kapitaal tijdens een langdurige staking bij een vleesverwerkingsbedrijf in Minnesota. Paweł Łoziński’s The Balcony Movie maakt van een trottoir in Warschau een podium voor toevallige ontmoetingen, gefilmd vanaf een balkon. José Luis Guerín’s Work in Progress uit 2001 laat zien hoe gentrificatie een buurt in Barcelona verandert en ingesleten geschiedenissen en relaties breekt. Felipe Bustos Sierra’s Everybody to Kenmure Street uit 2026 vertelt hoe honderden bewoners van Glasgow protesteerden en de deportatie van twee buren voorkwamen.

IDFA merkte op dat het programma het publiek uitnodigt na te denken over het vinden van gemeenschappelijke grond als gebaar van menselijkheid en hoop in donkere tijden. De volledige selectie wordt op 13 oktober bekendgemaakt.

IDFA DocLab viert 20-jarig bestaan met thema Shared Realities

De twintigste editie van IDFA DocLab kijkt terug op twee decennia interactieve en immersieve documentairekunst en vooruit. Het jubileumprogramma, gepresenteerd onder het thema Shared Realities, herneemt vormende archiefwerken en onderzoekt welke werkelijkheden het publiek samen wil ervaren in de toekomst.

Het thema sluit aan bij de lancering van een nieuw internationaal consortium dat eveneens Shared Realities heet. Het consortium brengt kunstenaars, onderzoekers, academische partners, zalen en culturele organisaties samen om nieuwe manieren te onderzoeken om immersieve kunst te creëren, te presenteren en te bestendigen. De tentoonstellingen vinden plaats in de Brakke Grond, ARTIS-Planetarium, Droog en Tobacco Theatre. De volledige DocLab-programmering wordt in oktober bekendgemaakt.

De 39e editie van IDFA vindt plaats in Amsterdam van 12 tot en met 22 november onder artistieke leiding van Isabel Arrate Fernández.