Actiefilms uit de jaren negentig hadden een eigen energie die hen onderscheidde van latere blockbusters. De meeste kijkers herkennen het tijdperk meteen aan de mix van praktische stunts, rechttoe-rechtaan verhalen en een gevoel van plezier zonder zware afhankelijkheid van digitale effecten.
Disney bracht dat jaar De drie musketiers uit, een film die precies laat zien wat die films zo memorabel maakte. Het verhaal draait om de jonge D'Artagnan, gespeeld door Chris O'Donnell, die in Parijs aankomt met de vastberadenheid om in de voetsporen van zijn vader te treden als musketier. Al snel ontdekt hij dat de groep is ontbonden door de sluwe Kardinaal Richelieu, vertolkt door Tim Curry, die een complot smeedt om de koning te vermoorden en de macht te grijpen.
Slechts drie loyale musketiers zijn er nog om hem tegen te houden: Athos (Kiefer Sutherland), Porthos (Oliver Platt) en Aramis (Charlie Sheen). D'Artagnan sluit zich bij hen aan in een race om Frankrijk te beschermen en de musketiers te herstellen.
Critici gaven de film een lauwe ontvangst, met een score van 33 procent op Rotten Tomatoes. Het publiek reageerde echter positiever: de film werd het best bezochte bioscoopverhaal in het openingsweekend en bracht wereldwijd 53 miljoen dollar op met een budget van 30 miljoen dollar.
De productie omarmt de actieconventies van de jaren negentig volledig. Iedereen spreekt met een Amerikaans accent ondanks de zeventiende-eeuwse Franse setting, de toon blijft licht en komisch, en de schurken stralen overdreven dreiging uit dankzij Michael Wincott en Tim Curry.
Hoewel producer Jerry Bruckheimer geen directe rol speelde, ademt de film zijn kenmerkende aanpak: het verhaal serieus nemen terwijl de cast en crew zichzelf niet al te serieus nemen. Oliver Platt zorgt voor veel komische verlichting, maar elke acteur krijgt kansen om grappen te maken.
De film fungeert ook als duidelijke voorloper van de Pirates of the Caribbean-serie. Een jonge held betreedt een gevaarlijke nieuwe wereld, leert van ervaren veteranen en ontwikkelt zijn eigen gevoel voor eer. Beide verhalen bevatten mislukte openbare executies en memorabele, citeerbare bijfiguren.
Onder de humor voelt de film verrassend volwassen voor zijn tijd. Helden schakelen talloze tegenstanders uit via steekpartijen, schoten en valpartijen, terwijl de romantische spanning hoog oploopt op een manier die typisch is voor de cinema van de jaren negentig.
Het echte hoogtepunt blijft de toewijding aan praktische filmmaking. De acteurs trainden twee maanden op een speciaal musketierskamp en voerden hun eigen zwaardgevechten uit. Achtervolgingen, explosies en grootschalige veldslagen werden allemaal zonder digitale hulp op camera vastgelegd.
De opnames vonden plaats op locatie in Wenen met honderden paarden, duizenden kostuums en duizenden figuranten. Tegen de tijd dat de slotstrijd begint, voelt de schaal werkelijk groots.
Het verhaal eindigt met een ouderwets happy end, begeleid door een Bryan Adams-nummer over de aftiteling. Zwaard-highfives en rechttoe-rechtaan heldendom maken het geheel compleet en vormen een perfecte snapshot van het tijdperk dat nog steeds vermaakt.