Leiders filmfestivals benadrukken persoonlijke connecties boven algoritmes in Shanghai

Executives van Berlijn, Toronto en Hong Kong sluiten zich aan bij lokale stemmen om het menselijke element te benadrukken bij het ontdekken en koesteren van opkomend filmtalent

Executives van drie van ’s werelds belangrijkste filmfestivals kwamen in Shanghai bijeen om te benadrukken dat persoonlijke relaties en praktische ontwikkelingsprogramma’s essentieel blijven voor het vinden en ondersteunen van nieuwe filmstemmen, ook nu algoritmes en digitale platforms de sector veranderen.

Directeur Berlinale schetst wereldwijd talentenpijplijn

Tricia Tuttle, directeur van het Filmfestival van Berlijn, opende het hoofddebat door ontdekking en verbinding als de kernredenen te benadrukken waarom festivals nog steeds van belang zijn. Ze wees op het jaarlijkse programma van de Berlinale dat aanvragers uit meer dan honderd landen trekt en jaarlijks ongeveer tweehonderd opkomende filmmakers, scenarioschrijvers, technici en critici naar de Duitse hoofdstad haalt. Tuttle merkte op dat een debuutfilm die in Berlijn, Toronto of Shanghai wordt vertoond, binnen enkele dagen deuren kan openen naar distributeurs, sales agents en toekomstige samenwerkingspartners.

Een beginnend filmmaker brengt een onbekend werk naar Berlijn, Toronto of Shanghai, en binnen een week ontmoet hij distributeurs, sales agents, producenten en toekomstige samenwerkingspartners. Dat is wat ontdekking en verbinding betekenen.

— Tricia Tuttle, directeur van het Filmfestival van Berlijn, Hoofdsessie tijdens het 28e Shanghai International Film Festival

Toronto-chef herinnert aan commerciële successen en lanceert nieuwe markt

Cameron Bailey, CEO van het Toronto International Film Festival, illustreerde de commerciële belangen met verwijzingen naar successen als The Shawshank Redemption en The Martian, dat na de première in Toronto wereldwijd ongeveer 600 miljoen dollar opbracht. Hij herinnerde er ook aan hoe Christopher Nolan in 1998 met zijn low-budget debuut Following arriveerde en al snel de aandacht van de industrie trok.

Bailey kondigde aan dat TIFF vanaf 10 tot 16 september een eigen markt lanceert met meer dan 9.000 vierkante meter ruimte, 120 exposanten en ongeveer 6.000 branchedeelnemers. Het evenement zal film, televisie, nieuwe media, scripts en series omvatten, inclusief een sectie gericht op opkomende technologieën zoals kunstmatige intelligentie.

Janet Yang benadrukt unieke perspectieven en interculturele steun

Producent Janet Yang, voormalig voorzitter van de Academy, deelde haar ervaring met het introduceren van het werk van Chen Kaige en Zhang Yimou bij Noord-Amerikaanse publiek in de jaren tachtig. Ze spoorde de aanwezigen aan om verder te kijken dan oppervlakkige succesindicatoren en juist de specifieke levenservaringen en urgente verhalen van elke maker te onderzoeken. Yang beschreef een kortfilminitiatief dat ze zes jaar geleden met de Asia Pacific Screen Alliance opzette om Aziatische vrouwelijke filmmakers te ondersteunen; een van de deelnemers vertoonde later een debuutfilm op Sundance.

Hongkong Festival viert vijftig jaar bruggen slaan tussen cinema’s

Albert Lee, directeur van het Hong Kong International Film Festival, schetste de rol van het festival in het verbinden van Chinese en wereldcinema, waaronder de internationale première in 1985 van Chen Kaige’s Yellow Earth. Ter gelegenheid van het vijftigjarig bestaan onder het motto Beyond Fifty – Envisioning the Future noemde Lee de langdurige steun aan regisseurs als Jia Zhangke, wiens vroege kortfilm in 1996 in Hongkong opviel. Hij wees ook op de Fire Bird Awards, die Oscar-kwalificerende status hebben, en nieuwe productiepartnerschappen in Azië.

Shanghai kondigt uitgebreide jeugdinitiatieven en sterke premièreline-up aan

SIFF Center-directeur Chen Guo lichtte de upgrades van de talentprogramma’s van het festival toe, waaronder een nieuwe workshop mobiele filmmaking, uitgebreide brancheworkshops die openstaan voor het publiek, en het vijfde jaar van het SIFF YOUNG-ondersteuningsplan met extra aandacht voor commerciële productie. Ze meldde dat 41 van de 49 competitiefilms wereldpremières zijn, een percentage van 84 procent, waarbij de hoofdcompetitie en de documentairesectie 100 procent wereldpremières behaalden.

Branchestemmen waarschuwen tegen formulematige benaderingen

Een vervolgpanel met executives van Shanghai Film Group, Damai Entertainment en andere producenten keerde herhaaldelijk terug naar de grenzen van replicatie. Een spreker merkte op dat het publiek elke poging om eerdere successen te kopiëren voor blijft. Regisseur-scenarioschrijver Dong Runian benadrukte dat helder, emotioneel precies vertellen een vaardigheid is die jonge filmmakers zelf moeten beheersen, terwijl producent Chen Zhixi oprechtheid en doorzettingsvermogen belangrijker achtte dan het najagen van trends. Ze onthulde dat Wanda Cinemas in juni een initiatief lanceert waarbij 10 procent van de jaarlijkse speelmomenten wordt gereserveerd voor onafhankelijke en door jongeren gedreven projecten via een crowdfundingmechanisme.