- Wereld
- Buitenland
- Binnenland
- Sport nieuws
    - Voetbal nieuws
    - Formule 1 nieuws
    - Wielrennen
    - Ajax nieuws
    - Feyenoord nieuws
    - PSV nieuws
- Economie
- Wetenschap
- Showbiz/Media
- Computer nieuws
- Gaming nieuws
    - PS4 nieuws
    - Xbox One nieuws
- Hardware nieuws

Een blik op de zeven platen die de evolutie van de voormalige Beatle vastlegden, van rauwe introspectie tot tijdloze ballads.

John Lennons tijd als soloartiest bleek opmerkelijk productief ondanks de korte duur. Na het meevormen van The Beatles naast Paul McCartney, ontwikkelde Lennon een eigen stem door gedurfde experimenten in verschillende genres tot zijn leven abrupt eindigde.

Hij bracht zeven studioalbums uit in het decennium na de splitsing van de band. Elk album weerspiegelt verschillende fasen van zijn leven en kunstenaarschap, en hoewel persoonlijke voorkeuren verschillen, stijgen bepaalde albums er consistent bovenuit in impact en uitvoering.

Rock 'N' Roll legt een nostalgisch coversproject vast te midden van onrust

Bedoeld als een rechttoe rechtaan project, kende het album Rock 'N' Roll uit 1975 flinke uitdagingen tijdens de opnames. Lennon werkte eraan in Los Angeles terwijl hij gescheiden was van Yoko Ono en putte uit herinneringen aan vroege rockinvloeden. Het project bevatte zijn versies van klassiekers als "Be-Bop-A-Lula", "Stand By Me" en "Peggy Sue". Producer Phil Spector begon ermee, maar de spanningen liepen al snel hoog op, waaronder een incident waarbij Spector een pistool in de studio afvuurde. Lennon voltooide het album later onder rustiger omstandigheden en het bereikte sterke noteringen in de hitlijsten bij de release in februari 1975.

Some Time in New York City levert expliciete politieke statements

Deze release uit 1972 geldt als Lennons meest openlijk politieke album. Nummers behandelden burgerrechten met "Angela", conflicten in Noord-Ierland via "Sunday Bloody Sunday" en "The Luck of the Irish", en politieproblemen in nummers als "Born in Prison" en "John Sinclair". Het laatste nummer hielp een gevangene onder de aandacht te brengen die vastzat wegens marihuanabezit en droeg bij aan zijn vrijlating kort na het uitbrengen van het nummer. Het album toont de wisselwerking tussen kunst en activisme, hoewel de directe aanpak de bredere aantrekkingskracht beperkt.

Imagine toont tijdloze hits naast een persoonlijke vete

Het album Imagine uit 1971 leverde groot commercieel succes op en nummers die tot op de dag van vandaag blijven, zoals het titelnummer, "Jealous Guy" en "Gimme Some Truth". Het markeerde ook een hoogtepunt in de spanningen tussen Lennon en McCartney, met het scherpe "How Do You Sleep?" vol kritiek op McCartneys werk. Het tweetal verzoende zich later, maar het nummer blijft een opvallend discussiepunt voor luisteraars.

Mind Games biedt een persoonlijker en optimistischer toon

Mind Games uit 1973 kreeg gemengde commerciële en kritische reacties, maar won blijvende waardering onder fans. Het titelnummer is een oproep tot eenheid en vrede, terwijl "Tight A$" verwijst naar eerdere rockstijlen. Verschillende nummers uiten toewijding aan Yoko Ono en creëren een algeheel gevoel van rust en hoop dat in de loop der tijd bij het publiek aanslaat.

John Lennon/Plastic Ono Band presenteert rauwe en essentiële songwriting

Lennons eerste post-Beatles album uit 1970 behoort tot zijn meest onthullende werken. Het combineert politieke commentaren, persoonlijke reflecties, eerbetonen aan Yoko Ono en scherpe opmerkingen over voormalige bandleden. "Mother" opent met kerkklokken en behandelt familieproblemen, terwijl "Working Class Hero" een sobere folkhymne is. Het afsluitende "God" verklaart het einde van een tijdperk met de regel "I don't believe in Beatles" en markeert een definitieve breuk met het verleden.

Walls and Bridges weerspiegelt de Lost Weekend-periode

Het album Walls and Bridges uit 1974 ontstond tijdens Lennons scheiding van Yoko Ono. Het vangt zowel creatieve vrijheid als verlangen en leverde hits op zoals de samenwerking met Elton John "Whatever Gets You Thru the Night" en de sfeervolle "#9 Dream". Lennon overwoog het project aanvankelijk te schrappen, maar vrienden overtuigden hem anders. Later herinnerde hij zich hun aanmoediging en zijn eigen heroverweging die tot de release leidde.

They said: ‘Hey, it’s all right.’ So I said: ‘It’s all right. Oh it’s not bad at all. I quite like some of it myself. OK, let’s put it out.’

Double Fantasy geldt als Lennons laatste en aangrijpende statement

Double Fantasy verscheen in 1980, slechts enkele weken voor zijn dood, en verdeelt sommige luisteraars maar krijgt erkenning voor de sterke ballads. De hoopvolle opener "(Just Like) Starting Over" krijgt achteraf extra lading. "Watching the Wheels" reflecteert op het gezinsleven na vijf jaar focus op de opvoeding van zijn zoon, en "Beautiful Boy (Darling Boy)" is een teder eerbetoon aan Sean. Rocknummers komen voor, maar de emotionele diepgang van de ballads definieert het album.

John Lennon vertrok veel te vroeg, maar deze albums bewaren een rijk en gevarieerd oeuvre dat blijft resoneren.