- Wereld
- Buitenland
- Binnenland
- Sport nieuws
    - Voetbal nieuws
    - Formule 1 nieuws
    - Wielrennen
    - Ajax nieuws
    - Feyenoord nieuws
    - PSV nieuws
- Economie
- Wetenschap
- Showbiz/Media
- Computer nieuws
- Gaming nieuws
    - PS4 nieuws
    - Xbox One nieuws
- Hardware nieuws

Kane Parsons en Robbie Banfitch creëren onheilspellende horrorervaringen die liminale ruimtes, found footage en existentieel terror combineren.

Een verborgen portaal naar een andere wereld verscholen in een gewone meubelwinkel en de uitgestrekte duisternis van de Mojavewoestijn bij nacht vormen het decor voor twee recente horrorfilms die de mensheid confronteren met het onbegrijpelijke. Kane Parsons' Backrooms en Robbie Banfitch's The Outwaters putten uit H.P. Lovecraft's traditie van kosmische onrust, maar actualiseren die met hedendaagse zorgen en digitale verteltechnieken.

Verschillende benaderingen van existentieel terror

Beide films hebben enthousiaste aanhangers die rauwe, oerangsten tot leven zien komen, naast critici die ze afdoen als lowbudget of te bekend. Ze springen eruit als actuele voorbeelden van het genre die de huidige culturele angsten over technologie, consumptiecultuur en het onbekende weerspiegelen.

The Outwaters bouwt voort op de found-footagestijl die populair werd door The Blair Witch Project en duwt het format naar extreme geweld en lichamelijke horror. Backrooms daarentegen speelt in op de online fascinatie voor lege, overgangsruimtes die zowel vertrouwd als diep verontrustend aanvoelen.

Bedrijfsexpedities en persoonlijke nachtmerries in Backrooms

In Backrooms heeft een gezichtsloos bedrijf genaamd Async jarenlang missies uitgevoerd naar de vreemde dimensie. Toevallige bezoekers Clark en Mary ontdekken de ruimte en ondervinden ernstige gevolgen. Parsons portretteert dit rijk als een gebrekkige spiegel van alledaagse winkelomgevingen vol vervormde versies van mensen.

Clark ontmoet een monsterlijke weerspiegeling van zijn eigen tekortkomingen die verschijnt in het ridicule piratenkostuum dat hij voor zijn werk droeg. Mary lijkt te ontsnappen, maar het verhaal onthult dat er ook een gruwelijke duplicaat van haar is gegenereerd in de backrooms.

The Outwaters levert rauwe, viscerale impact

Banfitch speelt Robbie, een filmmaker die met vrienden de Mojave intrekt om een videoclip op te nemen. Het verhaal opent met noodoproepen en hints naar recent persoonlijk verlies en lokale aardbevingen, waardoor het gevoel ontstaat dat er iets verschrikkelijks nadert.

De film blijft verankerd in naturalistische dialogen die spontaan aanvoelen, waardoor de groeiende paniek direct en authentiek overkomt. Kijkers worden rechtstreeks in de verwarring gestort samen met de personages, zonder begeleide uitleg of therapeutische besprekingen van vroegere trauma's.

Terwijl de gebeurtenissen in chaos ontaarden, legt de camera slechts fragmenten vast van bloed, verre hemelverschijnselen, geschreeuw en hijgende ademhaling. Latere scènes tonen weinig meer dan woestijnzand, wonden en de laatste grimmige ontdekkingen, waardoor de precieze oorzaak en betekenis ambigu blijven.

Waarom The Outwaters bij veel kijkers langer blijft hangen

Backrooms bouwt een meeslepende, droomachtige sfeer op die doet denken aan David Lynch, maar eindigt met een meer conventionele achtervolgingsscène. The Outwaters houdt een puurdere focus op horror door vrijwel geen duidelijke antwoorden of bevredigende afloop te bieden, alleen aanhoudende onrust en walging.

De slotmomenten benadrukken sounddesign en vluchtige beelden van verminking en verlies, waardoor het publiek gedwongen wordt de lotgevallen van de personages onder ogen te zien zonder makkelijke verklaringen. Samen vormen de twee films een krachtig duo dat verschillende wegen naar hetzelfde onheilspellende terrein belicht.