Animatiefilm De kat in de hoed opent Warner Bros.-reeks met oorsprongsverhaal voor 70e verjaardag

Dr. Seuss Enterprises en Warner Bros. Pictures Animation breiden de klassieker uit 1957 uit tot een kleurrijke film die Geisel eert en nieuwe diepgang biedt voor hedendaagse kijkers.

De geliefde kat uit Theodor Seuss Geisels kinderboek uit 1957 keert terug in de bioscoop in een nieuwe animatiefilm van Warner Bros. Pictures Animation. De film verschijnt op 6 november en is de eerste lange animatiefilm rond het personage.

Dr. Seuss Enterprises-ceo Susan Brandt besprak het project samen met het creatieve team en benadrukte hoe de studio de ontwrichtende geest van het origineel wil vastleggen en tegelijkertijd open wil stellen voor een hedendaags publiek.

Dr. Seuss Enterprises kiest Warner Bros. voor animatiefilm over de Kat

Het boek doorbrak de ordelijke wereld van de eerste leesboekjes toen het verscheen naast een andere klassieker van Geisel, How the Grinch Stole Christmas. Brandt merkte op dat eerdere live-action- en animatiebewerkingen van andere Seuss-titels de weg hebben geopend voor nieuwe interpretaties van de Kat.

Na gesprekken met meerdere studio’s koos Dr. Seuss Enterprises voor Warner Bros. Pictures Animation voor een overeenkomst voor drie films. De keuze volgde op het succes van de animatiefilm The Grinch van Illumination, die aantoonde dat er ruimte was voor een nieuwe interpretatie van deze verhalen.

Filmmakers maken een oorsprongsverhaal over meerdere werelden

Scenaristen en regisseurs Erica Rivinoja en Alessandro Carloni, samen met hoofd verhaal Ryan Gaffney en artdirector Amos Sussigan, toonden tijdens SCAD AnimationFest vroege beelden van de productie. Ze beschreven hoe het 60 pagina’s tellende boek is uitgebouwd tot een avontuur van 107 minuten dat verkent wat er gebeurt voor en na de bekende huiskamer.

Het verhaal volgt de tieners Gabby (Xochitl Gomez) en haar jongere broer Sebastian (Tiago Martinez), die worden opgepast door hun goudvis Waffles (Matt Berry) terwijl hun moeder Carmen (America Ferrera) aan het werk is. De Kat komt uit een klein gat in de muur en neemt hen mee op een interdimensionele reis die verbonden is met zijn baan bij het Institute for the Institution of Imagination and Inspiration.

De kindertijd is rommelig. Dat belichaamt de Kat volgens mij. De kindertijd is niet netjes zitten. Het is rommelig, en hij creëert een veilige ruimte daarvoor.

— Susan Brandt, President and CEO, Dr. Seuss Enterprises, Interview with The Hollywood Reporter

Drie animatiestijlen brengen hulde aan Geisels kenmerkende tekenstijl

De productie combineert drie verschillende visuele benaderingen. De echte wereld begint realistisch voordat de komst van de Kat hem transformeert naar Seuss-achtig terrein. Het Instituut heeft oververzadigde kleuren en wisselende lijndiktes, terwijl de bewegende-doossequenties een kinderherinnering weerspiegelen met verschuivende emotionele paletten.

Carloni vergeleek het Instituut met de werkplaats van de Kerstman, compleet met andere dierenmedewerkers die hun eigen rood-witte accessoires dragen. Het team gebruikte Geisels anapestische tetrameter voor bedrijfsdocumenten bij het Instituut, terwijl elders natuurlijke dialogen worden gehanteerd.

Nieuwe dingen en toekomstige projecten wijzen op een uitgebreid universum

De film introduceert extra Things naast het originele tweetal, met eigen persoonlijkheden en percussieve communicatiestijlen. Dr. Seuss Enterprises plant merchandise-koppelingen voor deze nieuwe personages.

Brandt bevestigde dat het bedrijf een mogelijke standalone Things-film evalueert als onderdeel van de deal met Warner Bros. Ze gaf ook een voorproefje van de viering Year of Genius in 2027 ter gelegenheid van het 70-jarig jubileum van het boek, inclusief gezamenlijke acties rond de Kat en de Grinch en nieuwe mogelijkheden voor locatiegebonden entertainment.

Erfenis van innovatie gaat door met komende projecten

De film over De kat in de hoed vormt het begin van een bredere reeks die onder meer een door Jon M. Chu geregisseerde musicalbewerking van Oh, the Places You’ll Go! omvat. Brandt benadrukte dat Geisel zelf bewerkingen voor toneel, scherm en merchandise omarmde en toestemming gaf voor creatieve vrijheid mits met zorg behandeld.

Tags bij dit artikel