Variety Entertainment & Technology Summit belicht ai, fandom en creatoreconomie

Industrieleiders van Sony, Netflix, Blumhouse en daarbuiten delen strategieën op het door EY gepresenteerde evenement in Beverly Hills.

Film-, televisie- en gamingprofessionals verzamelden zich donderdag in het Four Seasons Hotel in Beverly Hills voor de Variety Entertainment & Technology Summit die werd gepresenteerd door EY. Het eendaagse programma bestond uit keynotes, panels en netwerken gericht op kunstmatige intelligentie, publieksfandom en de evoluerende creatoreconomie.

Keynotegesprekken belichten creatieve stemmen

Comedian Nick Kroll besprak zijn voorkeur voor filmen in Los Angeles en gaf een voorproefje van zijn aankomende Netflix-comedieserie “A Hundred Percent.” Acteur Bill Hader ging in op zijn rol als stem van de Cat in the Hat en deelde observaties over het scepticisme van jongere kijkers ten opzichte van ai-tools.

James Wan van Blumhouse Atomic Monster beschreef hoe toegankelijke technologie YouTube-makers in staat stelt om doorbraken te realiseren, met projecten als “Obsession” en “Backrooms” waarbij zijn bedrijf betrokken was.

Studio-executives schetsen publieksstrategieën

Sony TV-baas Keith Le Goy legde uit hoe de studio haar zeer betrokken fanbase inzet. Nintendo of America-president en COO Devon Pritchard schetste de plannen voor de Switch 2 en “Legend of Zelda”-initiatieven, inclusief een filmcollaboration met Sony Pictures.

Aanvullende sessies met leiders van NBCUniversal, Crunchyroll en Hulu onderzochten manieren om het publiek beter te bedienen en waarschuwden tegelijkertijd voor ai-content van lage kwaliteit. Afzonderlijke panels verkenden het potentieel van ai om gemeenschappen te bevorderen en de rol van creators bij het opbouwen van fandom.

Wanneer verhalen spreken: publiek bereiken in het volgende tijdperk

WPP Media U.S. CEO Nancy Hall benadrukte het belang van participatieve storytelling in short-form, long-form en live formats. “De rode draad van deze formats en van het vertellen van verhalen op deze manier is dat ze participatief worden gemaakt, zodat mensen erop kunnen reageren, erover kunnen praten, ze kunnen vormgeven en delen, en dat is wat verhalen cultuur maakt in plaats van alleen content,” zei ze.

We nemen alledaagse momenten en maken ze waardevoller. Het gaat erom hoe Audible het leven van een luisteraar verrijkt.

— Tom McKenna, global head of media, operations and business development bij Audible, Panel op Variety Entertainment & Technology Summit

Audible’s Tom McKenna merkte op dat merken die media als een “creatief canvas” behandelen, zich onderscheiden van de massa. Hall voegde toe dat moderne marketing wetenschap en kunst combineert, waarbij bedrijven zowel menselijke verlangens als machineaanbevelingen moeten aanspreken.

De toekomst van IRL: trends in evenementen en experience-entertainment

Paramount senior vice president of global experiences Marie Marks beschreef hoe hospitality IP-ervaringen verlengt, met als voorbeeld de groeiende hotelportefeuille van Nickelodeon met 1.000 kamers in de markt en 2.000 in ontwikkeling. “Een belangrijke les voor ons was dat IP op zichzelf niet genoeg is,” zei ze. “Het onderliggende product moet uitzonderlijk zijn. Het ene is niet genoeg zonder het andere.”

Hallmark Media president en chief brand officer Darren Abbott legde uit hoe het merk uitbreidt naar cruises en live-evenementen om aan de vraag van consumenten naar verbinding in de feestperiode te voldoen. Mattel chief consumer products and experiences officer Natalia Premovic deelde inzichten uit een recent Uno-evenement dat vreemden via gameplay met elkaar verbond.

Titans of Innovation en creator-partnerships

FOX creator studios head Billy Parks vertelde dat hij vijftien jaar geleden al besefte dat authentieke creator-stemmen beter werken dan gescripte boodschappen. Dhar Mann Studios CEO Sean Atkins bekritiseerde verouderde marketingdeals die creators met enorm bereik onderwaarderen.

Reddit global head of consumer marketing Christina Kothari beschreef een “Resident Evil”-partnerschap waarbij drie creators werden gekoppeld aan trouwe Reddit-communityleden voor een authentieke preview en AMA. “Creators worden vaak uitgenodigd voor deze premières, en dat is belangrijk omdat zij een mediakanaal zijn en het bereik bieden dat je nodig hebt,” zei ze.

Het nieuwe tijdperk van de tv-business

Amazon Prime Video advertising global vice president Jeremy Helfand benadrukte personalisatie en accountability in reclame. Disney Advertising executive vice president Josh Mattison merkte op dat publiek verbinding zoekt over platforms heen. Fox Corporation CMO en advertising sales executive vice president Puja Vohra benadrukte de kracht van gezamenlijke kijkervaringen.

Achter de schermen: Netflix-comedy en A Different World-vervolg

Netflix vice president of comedy original series Tracey Pakosta besprak het comedy-aanbod van het platform. Het vervolg op “A Different World” verschijnt op Netflix op 24 september, waarbij showrunner Felicia Pride de serie moderniseert terwijl de kern behouden blijft. Pride werkte samen met Debbie Allen en filmde op HBCU’s in Atlanta voor authenticiteit. Het seizoen telt tien afleveringen in plaats van de oorspronkelijke 22.

Storytelling-pioniers over representatie en gatekeepers

Schrijver en comedian Joel Kim Booster waarschuwde voor het verkeerd toepassen van lessen uit hits als “Obsession”, waarbij originaliteit de sleutel tot succes was. Creator en showrunner Nick Antosca erkende dat marketingondersteuning van Universal de doorbraak van de film mogelijk maakte. Het panel pleitte voor meer representatie, waarbij muzikant Este Haim meer vrouwelijke componisten bepleitte en Owen Thiele volwaardige verhaallijnen voor queer Black hoofdrollen wenste.