Taylor Sheridan heeft een eigenzinnige weg in de televisie bewandeld door vaak conventionele writers' rooms te omzeilen en de primaire credits op zijn series op te eisen. Hij opereert vanuit zijn eigen basis in plaats van Hollywood en heeft een reputatie opgebouwd door zich te verzetten tegen input van de studio en externe kritiek.
In een recent gesprek op The Bill Simmons Podcast, waarover Deadline berichtte, ging Sheridan in op de huidige besluitvorming in de industrie. Hij stelde dat executives nu te veel macht hebben over het al dan niet doorgaan van projecten en proberen elk aspect van de productie te beïnvloeden.
Sheridan vergeleek deze situatie met een eerdere periode bij Paramount, waar hij bijna tien jaar werkte. Hij wees op het voormalige leiderschap van de studio onder Robert Evans en de bredere New Hollywood-beweging als een tijd waarin makers meer autonomie genoten.
Onze business wordt op dit moment echt bestuurd door deze executives, omdat zij bepalen of je script in productie gaat. Ze proberen elk element daarvan te controleren. Zo ging het vroeger niet toen Steve McQueen filmster was bij Paramount en Bobby Evans de studio leidde, omdat schrijvers de vrije hand kregen. Regisseurs kregen volledige vrijheid. Er waren geen eindeloze herschrijvingen. Er waren geen meetings met executives over toon en sfeer en al die onzin. Je had niet zoveel mensen.
Sheridan benadrukte hoe acteurs als Steve McQueen profiteerden van een systeem dat schrijvers en regisseurs toestond te werken zonder constante inmenging. Hij beschreef minder revisies en minder discussies over toon of sfeer, wat volgens hem leidde tot sterkere verhalen.
De opmerkingen passen bij Sheridans bekende aanpak om strakke controle te houden over zijn eigen projecten en externe feedback te weerstaan. Zijn uitspraken hebben aandacht getrokken omdat ze de invloed van studioleiding op de huidige markt rechtstreeks ter discussie stellen.