- Wereld
- Buitenland
- Binnenland
- Sport nieuws
    - Voetbal nieuws
    - Formule 1 nieuws
    - Wielrennen
    - Ajax nieuws
    - Feyenoord nieuws
    - PSV nieuws
- Economie
- Wetenschap
- Showbiz/Media
- Computer nieuws
- Gaming nieuws
    - PS4 nieuws
    - Xbox One nieuws
- Hardware nieuws

Nonfranchisefilms zoals The Odyssey en Project Hail Mary doen het goed terwijl franchisefilms met veel CG het laten afweten

Filmgangers belonen dit jaar producties die natuurlijk en handgemaakt aanvoelen. Films die praktische effecten en op locatie draaien benadrukken, presteren beter dan verschillende grote franchisefilms die zwaar leunden op digitaal werk.

Doorbraaksuccessen benadrukken oude technieken

Voorop lopen titels als The Odyssey, Project Hail Mary, Backrooms en Obsession. Deze projecten hebben samen honderden miljoenen opgebracht aan de kassa door fysieke sets en echte locaties prioriteit te geven boven greenscreenstages.

De regisseurs van Project Hail Mary, Phil Lord en Christopher Miller, trokken de aandacht door greenscreens te minimaliseren en poppen naast gerichte computerbeelden te gebruiken. De marketingcampagne benadrukte deze keuzes.

Christopher Nolan volgde een vergelijkbare aanpak met The Odyssey en stond erop op uitdagende echte locaties te filmen zonder digitale uitbreidingen van de sets. De cast en crew trotseerden zware omstandigheden voor authentieke omgevingen.

Zelfs producties met een lager budget volgden het patroon. De Backrooms-productie bouwde uitgebreide fysieke omgevingen met een budget van 10 miljoen dollar. Curry Barker maakte Obsession voor slechts 750.000 dollar door praktische oplossingen voor de griezeleffecten te bedenken.

Ik heb zeker de grenzen van mijn eigen uithoudingsvermogen en dat van iedereen bereikt. Het is The Odyssey, natuurlijk moet het moeilijk zijn. We doen ons werk niet goed als we een film van The Odyssey maken zonder dat het moeilijk lijkt.

Franchisefilms krijgen kritiek op kunstmatige uitstraling

Daarentegen kregen verschillende prominente franchisefilms kritiek omdat ze te synthetisch leken. Supergirl, Moana, The Mandalorian and Grogu en Masters of the Universe kregen allemaal opmerkingen dat hun beelden de tastbare kwaliteit misten die het publiek nu zoekt.

Het team achter The Mandalorian and Grogu probeerde het verhaal te counteren met een video die praktische poppenelementen benadrukte, maar de trailers vertoonden nog steeds een zwaar digitaal resultaat. Vroege reacties op de trailer van Avengers: Doomsday wezen op vergelijkbare zorgen over beelden die op de studio gebonden leken.

Nonfranchisefilms winnen terrein aan de kassa

De verschuiving gaat verder dan effecten. Vorig jaar waren 12 van de top 13 binnenlandse releases gebaseerd op bestaande intellectuele eigendom. Dit jaar zijn vijf van de top 10 binnenlandse succesnummers originele verhalen, en The Odyssey staat op het punt daar nog aan toe te voegen.

In een tijd waarin met AI gegenereerde content breed wordt afgewezen, lijken kijkers aangetrokken tot verhalen die echte productie-inspanning uitstralen. Marketing die deze uitdagingen benadrukt, krijgt nu extra gewicht voor bioscoopreleases.

Authenticiteit wordt een verkoopargument

De trend past bij de bredere culturele nadruk op echte inspanning. Verhalen over moeilijke opnames, van David Leans woestijnwerk aan Lawrence of Arabia tot James Camerons ambitieuze Titanic-productie, hebben het publiek altijd gefascineerd. Vandaag de dag worden die verhalen vooraf gedeeld om de verwachting op te bouwen.