Grote bedrijven vullen het gat dat ontstaat door de krimpende studio-output. Brian Grazer en zijn team bij Imagine Entertainment zagen de verschuiving al meer dan tien jaar geleden toen General Electric hen benaderde voor televisiereclames.
De producent verzette zich aanvankelijk, maar de samenwerking groeide uit tot de Nat Geo-serie Breakthrough, een hoogwaardig programma dat door het concern werd gesteund. Dat project hielp Imagine Brands lanceren, dat sindsdien heeft samengewerkt met Nike, Ford, Coca-Cola en anderen aan originele content.
Het nieuwe model behandelt reclame als entertainment. Bedrijven in consumentengoederen, automotive en mode huren voormalige studio-executives in en starten eigen contentafdelingen. Gap benoemde eerder dit jaar de voormalige Paramount-executive Pam Kaufman tot chief entertainment officer. Procter & Gamble, Starbucks, Kraft Heinz en Dick’s Sporting Goods volgden vergelijkbare routes.
Budgetten variëren van bescheiden digitale series tot meer dan 50 miljoen dollar voor prestigieuze projecten rond grote evenementen. Talentbureaus melden dat ervaren agenten merkprojecten nu zien als reputatieversterkend in plaats van afbreuk doend.
Gegevens van het U.S. Bureau of Labor Statistics tonen dat de film- en videoproductiesector de afgelopen tien jaar 49.000 banen heeft verloren, een daling van 21 procent. De werkgelegenheid ligt ongeveer 100.000 banen onder de piek van oktober 2022. Volgens Luminate produceert de sector bijna 50 procent minder scripted series dan voor de stakingen van 2023.
Onafhankelijke producenten en kleinere bedrijven wenden zich tot merkpartnerschappen om te blijven draaien. Makers als Kareem Rahma ontwikkelden series als Pit Stop Tonight voor Toyota, terwijl Colin Rosenblum een avonturenserie voor Lexus presenteert.
A-list talent doet steeds vaker mee. Ben Affleck regisseerde campagnes via zijn bedrijf Artists Equity. Matt Damon bracht een virale rapvideo uit om zijn goed doel Water.org te promoten. General Mills lanceerde in september een campagne met Shaquille O’Neal over meerdere ontbijtgranenmerken.
Ze willen specifiek de smaak van de oprichter. Want wij maken films die mensen inspireren.
Recente voorbeelden zijn een scripted serie van Albertsons en Procter & Gamble, een korte film van Prada geregisseerd door Barry Jenkins, en een digitale serie van Lavazza met Francesca Scorsese en haar vader Martin Scorsese.
Content verschijnt op YouTube, TikTok, Instagram en grote streamers. Nike onthulde zijn WK-campagne met cameo's van beroemdheden tijdens een screening in Manhattan en rolde honderden sociale extensies uit. De door Ford gesteunde John Bronco verscheen op Hulu, terwijl een Google Pixel-serie te zien was op HBO Max.
Kraft Heinz CMO Todd Kaplan beschrijft de aanpak als “marketing die gewoon gebeurt”, met focus op organische gesprekken in plaats van betaalde onderbrekingen. Agenten merken dat merken hun interne teams nu net als studio's coördineren met externe bureaus.
Succes vereist oprechte storytelling die merkrichtlijnen respecteert en de perceptie van traditionele reclame vermijdt. Executives benadrukken dat consumenten content van lage kwaliteit afwijzen. De lat voor authenticiteit en vakmanschap ligt hoger dan bij conventionele entertainment.
Ondanks de obstakels vertraagt de trend niet. Merken ontwikkelen multiplatform-programma's die digitaal, sociaal, productintegratie en verhalende projecten combineren, waardoor ze in een gefragmenteerd medialandschap rechtstreeks toegang krijgen tot het publiek.