Chili arriveert dit jaar met opmerkelijke kracht op het Filmfestival van Cannes, gedreven door zowel nieuwe als gevestigde productiebedrijven. Twee projecten die al zijn geselecteerd voor de Directors’ Fortnight zetten de toon: het drama van Domingo Sotomayor over een vrouw die een zwerfhond adopteert, “La Perra,” en “Double Freedom” van Lisandro Alonso. Tien extra Chileense titels illustreren verder de breedte van de verhalen die naar de Croisette gaan.

Constanza Figari ontwikkelt zwarte komedie over sterfelijkheid en identiteit

Niña Niño Films, onder leiding van Roberto Doveris, werkt aan “A Woman Wants to Die”, een Chileense coproductie met Argentinië en Brazilië die zwarte komedie vermengt met drama. Het project maakt deel uit van een selectie gericht op auteursfilms en LGBTQ+-perspectieven die taboeonderwerpen aansnijden. Constanza Figari begon het scenario te schrijven toen ze nog verbonden was met wat zij beschrijft als de fantasie om te willen sterven.

Jorge Caballero onderzoekt wereldwijde wapenhandel in onderzoeksdocumentaire

Het in Santiago gevestigde Cangrejo Films en het Spaanse Artefacto Films werken samen aan “Artifacts of War”, een documentaire die de internationale markt voor minder dodelijke wapens onderzoekt. De film combineert onderzoeksjournalistiek met algoritmische systemen en is geselecteerd voor de CannesDocs Spanish Showcase. Het project weerspiegelt de groeiende belangstelling voor politiek geladen, formeel vernieuwende documentaires die systemen van controle en hedendaagse conflicteconomieën belichten.

Bernardo Quesney verkent kindertijd en herinnering in coming-of-age-drama

Equeco, het Santiago-bedrijf achter “Denominación de Origen” en “History & Geography”, ontwikkelde “Cops and Robbers”, een speelfilm die zich afspeelt in 1998 en een kind volgt dat worstelt met rouw, familiegeheimen en politieke herinnering. De coproductie met Uruguay vergroot het internationale bereik van het bedrijf. Bernardo Quesney zegt dat het verhaal de creatieve en mondiale reikwijdte van zijn werk vergroot.

Valeria Hofmann levert body-horror techno-romance in debuutfilm

Maquina uit Chili en Amore Cine uit Spanje produceren “Dæmon”, de eerste speelfilm van Valeria Hofmann na haar met een Sundance-prijs bekroonde korte film “AliEN0089”. De body-horror techno-romance onderzoekt synthetische intimiteit en digitaal verlangen. Geselecteerd voor de Berlinale Co-Production Market 2025 en de Ikusmira Berriak-residency, draagt het project bij aan de opkomst van het Chileense genre-aanbod. Hofmann stelt de centrale vraag: in een wereld waarin je DNA kunt printen, waarom zou je dan niet je eigen vriend kunnen printen?

Diego Céspedes werkt aan vroeg stadium van speelfilm na festivalsucces

Quijote Films, met vestigingen in Santiago en Los Angeles, ontwikkelt “The Case of the Boy Who Lost His Heart”. Het bedrijf bouwt voort op het festival succes van “The Mysterious Gaze of the Flamingo” en “The Blue Trail” met dit nieuwe project in een vroeg stadium.

Diego Breit herdefinieert mannelijkheid in coming-of-age-verhaal

Oro Films steunt “The Flames of a Thousand Fires”, een coming-of-age-speelfilm in een gevorderd ontwikkelingsstadium die mannelijkheid onderzoekt via wreedheid en groepsdynamiek in plaats van seksuele ontwaking. Diego Breit zegt dat hij wil onderzoeken wat het betekent om een man te worden, en plaatst het werk binnen de gedurfde Latijns-Amerikaanse auteursfilm die zich richt op identiteitsvorming.

Jorge Olguín brengt folk horror geïnspireerd op historische heksenprocessen

Olguín Films werkt met TVN en Evolution verder aan zijn genre-focus met “Kalkutún: Trial of the Witches”. De film put uit de historische heksenprocessen van Chiloé en vermengt institutionele geschiedenis met voorouderlijke rituelen. Praktische effecten en authentieke locaties staan centraal in de productie, die nu in de postproductie zit.

Neto Villalobos portretteert tropische dystopie in multinationale coproductie

Het in Spanje gevestigde Clara Films leidt “Love Is the Monster”, een coproductie met Costa Rica, Chili, Peru, Panama en Mexico. Met Paulina García in de hoofdrol volgt de film de eerdere werken van de regisseur “Winter Howl” en “What Was Not Said”. Via een portret van een tropische dystopie vraagt Neto Villalobos zich af hoe ver liefde kan reiken wanneer die bedreigd wordt door verlies en geweld.

Marialy Rivas keert terug naar kerkbrand van 1863 in historisch drama

Ronda Cine ontwikkelt “The Mailbox of the Impure” als serie of speelfilm. Het verhaal speelt zich af tijdens de brand in de Iglesia de la Compañía in 1863 en staat centraal een door vrouwen geleid verhaal van verzet en misbruik. Marialy Rivas, winnaar van een Sundance-prijs voor “Young & Wild”, beschouwt de historische tragedie als een kans tot reflectie: dit vergeten incident stelt ons in staat onszelf via de geschiedenis in vraag te stellen.

Francisca Alegría onderzoekt verdwijning en spirituele heling

Quijote Films werkt ook aan “Nativity”, een speelfilm in een vroeg stadium van Francisca Alegría. Na de winnaar van de Un Certain Regard op Cannes 2025 “The Mysterious Gaze of the Flamingo” en de winnaar van de Grand Jury Prize in Berlijn “The Blue Trail”, onderzoekt het verhaal verdwijning, terugkeer en heling in een bovennatuurlijk register, gesitueerd op het Chileense platteland. Alegría beschrijft het project als een ruimte tussen verlies en spirituele transformatie.