Te zien in Museum Cobra in Amstelveen: de Japanse kunstenaar Kishio Suga laat de dingen gewoon de dingen zijn

maandag, 30 juni 2025 (10:02) - Het Parool

In dit artikel:

In Museum Cobra in Amstelveen is de eerste Nederlandse solotentoonstelling te zien van de Japanse kunstenaar Kishio Suga, een belangrijke vertegenwoordiger van de jaren ’60 kunststroming Mono-ha (‘School der Dingen’). Suga, nu 81 jaar, benadrukt in zijn werk dat dingen geen objecten zijn, maar autonome entiteiten die losstaan van de maker of kijker. Zijn sculpturen, gemaakt van natuurlijke materialen als takken, balken en stenen, worden lokaal verzameld en telkens opnieuw opgebouwd bij installaties, waardoor het werk als levende ideeën blijven voortbestaan in plaats van onveranderlijke objecten.

De tentoonstelling “Where Both Sides Meet” toont een reeks werken die Suga’s filosofie illustreren: de interactie en balans tussen materialen en ruimte creëren een intense sculpturale spanning zonder pretentie. Een voorbeeld is “Contorted Positioning” (1982/2025), waarin houten balken op natuurlijke wijze met vijftakken zijn verbonden en een eenvoudige maar overtuigende compositie vormen. Andere hoogtepunten zijn de strak geconstrueerde “Continuous Existence-A” met takken, touw en stenen, en “Parameters of Space”, waarbij rotsblokken en hout een architectonisch, golvend patroon vormen.

Suga’s benadering onderscheidt zich door zijn focus op het laten “zijn” van dingen zoals ze zijn, in tegenstelling tot de Italiaanse arte povera-beweging, die alledaagse materialen verheft tot kunstobjecten. Zijn werk is verbonden met de Japanse reactie op snelle industrialisatie en vervreemding in de jaren ’60 en vertoont raakvlakken met de Cobra-beweging in Nederland, die ook uit een post-WOII context voortkwam.

De tentoonstelling biedt ook inzicht in Suga’s proces via notitieboekjes met aantekeningen en schetsen, waarin zijn ideeën zijn geformuleerd en door de decennia zijn verfijnd. De titels van de werken dragen dubbele jaartallen omdat elk nieuw gebruik een hercreatie is. Met minimale middelen nodigen de sculpturen uit tot een ontmoeting tussen het stille, ongenaakbare van de materialen en de actieve aanwezigheid van de toeschouwer, waardoor betekenis ontstaat die meer ervaarbaar is dan verwoord. De expositie loopt tot 26 oktober en markeert een bijzondere kennismaking met deze invloedrijke maar voor Nederland nog relatief onbekende kunstenaar.