Modern merkvertellen: zet storytelling & vibe-marketing strategisch in
In dit artikel:
Verhalen blijven ons hulpmiddel om de wereld te duiden, maar de vorm verschuift: waar vroeger het kampvuur centraal stond, spelen nu algoritmes en feeds de hoofdrol. Het moderne socialmedialandschap dwingt contentmakers tot onmiddellijke impact; aandacht is versnipperd en een verhaal moet in seconden iets oproepen — emotie, herkenning of verwondering — om te blijven hangen. In die context wint “vibe” aan belang: korte, gevoelgedreven content die zonder uitgebreide narratie toch een herkenbare merkervaring oproept.
Voorbeelden tonen de verschillende keuzes die merken maken. Burberry combineert klassieke storytelling met losse, esthetische fragmenten. Onder leiding van Daniel Lee kreeg het merk een visuele vernieuwing waarbij cinematografische campagnes naast spontane, vibe-gedreven beelden bestaan. Elk stuk content staat op zichzelf, maar samen vormen ze een consistente esthetische wereld: Britse luxe met een hedendaagse twist.
Dapper (Dopper) illustreert hoe traditionele verhaalstructuren nog steeds werken als kompas. Door de drie-actenstructuur — wereld vóór het merk, confrontatie met het probleem, en de gewenste nieuwe wereld — vertaalt Dopper zijn missie tegen wegwerpplastic naar tastbare producten en educatieve initiatieven. Dat bewijst dat een goed opgebouwd verhaal op meerdere niveaus van een merk kan doorwerken.
Aan de andere kant staat Ryanair, dat zijn identiteit heeft opgebouwd rond een consequente, brutaal-onverschillige toon. Waar Dopper verhalen vertelt over verandering, kiest Ryanair voor directe, vaak provocerende content die hun low-costbelofte in één gevoel samenvat. Hun social-posts roasten concurrenten en klanten: geen uitgebreide uitleg nodig, enkel consistentie in toon en positie. Dit toont dat vibe op zichzelf ook een coherente merkstrategie kan zijn — mits consequent en strategisch ingezet.
Het klassieke contentmodel hero-hub-help blijft nuttig, maar het algoritme heeft elk niveau een extra laag gegeven: naast narratieve uitvoeringen bestaan er ook vibe-versies. Hero-content kan zowel groots verteld verhaal zijn als virale, gevoel-gedreven clips; hub-content varieert van terugkerende campagnes tot dagelijkse, losse formats; help-content combineert praktische informatie met de merkvibe. Voor vooral jongere doelgroepen (Gen Z) voelt deze gesimuleerde, ongedwongen authenticiteit vaak geloofwaardiger dan traditionele advertenties.
De kernboodschap voor merken is niet kiezen tussen verhaal of vibe, maar leren schakelen. Bepaal eerst je emotionele positie — dat anker bepaalt of je verhaal, vibe of een mix inzet — en gebruik de drie-actenstructuur waar relevant om coherentie te bewaren. Tegelijkertijd moet je always-on content produceren die in enkele seconden communiceert wat je merk voelt en belooft. Merken die hybride werken — strategische campagnes naast consequente vibe-fragmenten — hebben de beste kans om door de algoritmische ruis te breken; wie star vasthoudt aan klassieke campagneplanning loopt het risico irrelevant te worden.