- Wereld
- Buitenland
- Binnenland
- Sport nieuws
    - Voetbal nieuws
    - Formule 1 nieuws
    - Wielrennen
    - Ajax nieuws
    - Feyenoord nieuws
    - PSV nieuws
- Economie
- Wetenschap
- Showbiz/Media
- Computer nieuws
- Gaming nieuws
    - PS4 nieuws
    - Xbox One nieuws
- Hardware nieuws

Voormalig hoofd van Amazon Studios zet in op gedecentraliseerde verticale content en samenwerkingshulpmiddelen voor makers.

Voormalig Amazon Studios-leider Roy Price is de snelgroeiende microdrama's-sector binnengekomen met een nieuw platform dat is ontworpen voor alledaagse makers. Het bedrijf, Number One Best Website of N1BW, laat gebruikers hun eigen korte verticale series uploaden, medemakers vinden en geld verdienen via een token-gebaseerd kijk systeem.

Roy Price brengt streamingervaring naar verticaal formaat

Price leidde eerder Amazon Studios tijdens de vroege uitbreiding naar originele programmering. De divisie lanceerde series als Transparent en Bosch, evenals de film Manchester by the Sea. Hij trad in 2017 af na een beschuldiging van seksuele intimidatie door uitvoerend producent Isa Hackett, die hij heeft ontkend.

Zijn nieuwe bedrijf positioneert zich als een open alternatief voor de gescripte, genre-gerichte microdrama-diensten die al op de markt zijn. In plaats van smalle verhaaltypes te produceren, wil N1BW een breed scala aan door gebruikers gecreëerde content hosten.

Gedecentraliseerd model richt zich op bredere verhalen

Price beschreef het verschil in een recent interview. De meeste bestaande microdrama-platforms werken als traditionele studio's met strakke creatieve controle en beperkte genres. N1BW werkt meer als YouTube of TikTok, waardoor iedereen materiaal kan uploaden en productie kan plaatsvinden via gedistribueerde teams.

Het algemene idee is dat het geen gecentraliseerd systeem is. De meeste microdrama-platforms die nu bestaan, zijn gecentraliseerd en top-down, zoals een traditioneel netwerk of studio, en ze zijn vrij beperkt qua genre of focus. Wij zijn het tegenovergestelde daarvan, meer zoals YouTube of TikTok.

Makers kunnen afleveringen monetiseren via een tokensysteem waarbij kijkers credits kopen om korte afleveringen te blijven kijken. Derden kunnen de intellectuele eigendom kopen, terwijl makers film- en televisierechten behouden. Het platform neemt een deel van de inkomsten en levert standaardcontracten voor teams die het gebruiken om medewerkers te vinden.

Omzetverdeling en AI-ondersteunde productie

Wanneer meerdere mensen bijdragen aan een project, wordt de omzet als volgt verdeeld: 20 procent naar de maker of showrunner, 30 procent naar regisseurs, 10 procent naar afleveringschrijvers, 5 procent naar bible-schrijvers en 5 procent naar de muzieksupervisor. Het resterende aandeel gaat naar het platform. Veel vroege titels op de site lijken te zijn gemaakt met AI-tools.

Price merkte op dat huidige AI-videotools goede resultaten kunnen opleveren voor verticale korte films, ook al schieten ze tekort voor langere cinematografische projecten. Hij ziet kansen in genres die mainstream-streamers vaak over het hoofd zien, zoals bepaalde komedies en actiefilms.

Mensen zeggen altijd: ‘Oh, die film zou je vandaag nooit kunnen maken’, maar het is eigenlijk waar. Er is ruimte voor een contentmerk met een andere vibe die zeker niet DramaBox is, maar ook niet Netflix of een andere mainstream streamer. Ik denk dat komedie en bepaalde soorten actie een beetje onderbediend zijn in de hoofdmarkt.

Marktgroei trekt meer Hollywood-veteranen aan

Verschillende andere branchefiguren hebben recent verticale platforms gelanceerd of zich daarbij aangesloten. Daaronder vallen Jana Winograde, Susan Rovner en Lloyd Braun met aTwist, Bill Block met GammaTime, Issa Rae’s HOORAE, Taye Diggs via Microhouse Film, en David Oyelowo en Nate Parker met Mansa.

Analisten verwachten dat de sector buiten China in 2026 150 miljard dollar zal bereiken, volgens Owl & Co. Price vergeleek zijn interesse in microdrama's met zijn vroege steun voor streaming toen velen in Hollywood twijfelden aan de langetermijnvooruitzichten.

Een ding dat je kunt leren van de brede lijn in de Hollywood-geschiedenis is dat verandering constant is, en dat je over het algemeen aan de goede kant van de verandering wilt staan.