- Wereld
- Buitenland
- Binnenland
- Sport nieuws
    - Voetbal nieuws
    - Formule 1 nieuws
    - Wielrennen
    - Ajax nieuws
    - Feyenoord nieuws
    - PSV nieuws
- Economie
- Wetenschap
- Showbiz/Media
- Computer nieuws
- Gaming nieuws
    - PS4 nieuws
    - PS3 nieuws
    - Xbox One nieuws
    - Xbox 360 nieuws
- Hardware nieuws

Kubrick, Gondry en Tarkovsky leveren tijdloze beelden die technische briljantheid combineren met emotionele diepgang.

Sciencefiction heeft de cinema generaties lang gevormd door middel van verbeeldingsrijke werelden die actuele menselijke vraagstukken onderzoeken. Van de vroegste experimenten in het stille tijdperk tot hedendaagse producties levert het genre consequent opvallende beelden die het verhaal versterken.

Rijke cinematografie en inventief visueel ontwerp helpen deze verhalen te resoneren. De volgende films onderscheiden zich door hun uitzonderlijke esthetische prestaties en blijven tegelijkertijd boeiende vertellingen.

2001: A Space Odyssey stelt nieuwe maatstaven in visueel vertellen

2001: A Space Odyssey behoort tot de invloedrijkste sciencefictionfilms ooit gemaakt. Onder regie van Stanley Kubrick onderzoekt de film uit 1968 de menselijke evolutie en de risico’s van kunstmatige intelligentie met minutieuze vakmanschap.

De film combineert praktische effecten, precieze composities gebaseerd op symmetrie en een gedurfd kleurenpalet. De kijker ziet het heldere licht aan boord van het ruimtestation en Discovery One, samen met de beroemde psychedelische sequentie en de dramatische opening die de vroegste stappen van de mensheid volgt. Deze elementen blijven filmmakers bijna zes decennia later beïnvloeden.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind vermengt romantiek en surrealistische sciencefictionbeelden

Eternal Sunshine of the Spotless Mind biedt een zeldzame fusie van sciencefiction en romantiek. De film uit 2004 volgt Joel terwijl herinneringen aan zijn ex-partner Clementine worden gewist, wat resulteert in een kenmerkende visuele stijl.

Regisseur Michel Gondry mengt tedere herinneringen met dromerige vertekeningen van de geest. Levendige kleuren en symbolische vormgeving versterken de emotionele lading en resulteren in een poëtische verkenning van liefde en verlies die zowel intiem als anderwerelds aanvoelt.

Solaris biedt een meditatieve visuele reis door herinnering en natuur

De Sovjet-filmmaker Andrei Tarkovsky bracht zijn kenmerkende poëtische benadering naar Solaris in 1972. Het verhaal draait om een psycholoog die vreemde gebeurtenissen onderzoekt aan boord van een ruimtestation dat om een raadselachtige oceaanplaneet cirkelt.

Tarkovsky gebruikt lange takes, technieken in de camera en zorgvuldige aandacht voor natuurlijke elementen. De resulterende beelden putten inspiratie uit klassieke Europese schilderkunst en onderzoeken de spanning tussen technologie en omgeving, waardoor een contemplatieve sfeer ontstaat die blijft hangen.