Ava DuVernay boeide het publiek op het BFI London Film Festival met een openhartige Screen Talk over haar carrière, de financieringsproblemen van onafhankelijke filmmakers en de ingrijpende veranderingen in de entertainmentindustrie.
Het gesprek vond maandag plaats tijdens de 70e editie van het festival, dat tot en met 18 oktober in de Britse hoofdstad loopt. Fans begroetten de regisseur enthousiast toen ze terugblikte op haar nieuwste project en de bredere staat van de filmwereld.
Op de vraag hoe films als de hare gefinancierd kunnen worden, wees DuVernay op crowdfundingplatforms als een steeds belangrijker instrument. Ze legde uit hoe makers via apps en websites rechtstreeks contact kunnen leggen met supporters en dat zelfs kleine bijdragen van een beperkte groep donateurs al een aanzienlijk bedrag kunnen opleveren.
“Je zet je film online en er zijn allerlei apps en sites waarmee gelijkgestemden dat kunnen doen,” zei ze. “Maar het gaat ook om gewoon vragen: twintig mensen die elk 5000 dollar investeren — een mooi bedrag om iets te zeggen of te maken. En er zijn manieren om dat geld terug te verdienen, bijvoorbeeld door de film langs verschillende filmfestivals te laten gaan, op YouTube te zetten of te verkopen. Zo gaan we weer te werk.”
DuVernay stelde dat het oude studiosysteem is ingestort onder mega-fusies en herstructureringen. Ze schetste een landschap waarin studio’s hun terreinen verkopen en traditionele ontwikkelingsdeals zijn verdwenen.
“Hollywood is voorbij,” betoogde ze. “Wisten jullie dat al? Het is gedaan. Ze kopen elkaar op, ze klappen in elkaar. Alles is veranderd. Ze verkopen studioterreinen. Het idee dat je naar Sundance gaat en een driefilmsdeal krijgt van Harvey Weinstein? Die zit in de gevangenis.”
De regisseur benadrukte dat de afgelopen tien jaar de hele sector op zijn kop hebben gezet. “Alles is veranderd in de laatste tien jaar, zelfs sinds ik films en series maak,” zei ze. Ze riep kunstenaars op om nieuwe structuren te bouwen die een breder scala aan verhalen en publiek bedienen zonder tussenpersonen.
Een groot deel van het gesprek ging over DuVernay’s nieuwste documentaire, de Netflix-film 14th, die pogingen onderzoekt om het geboorterecht uit het 14e amendement aan te vechten of te beperken. Het project plaatst recente beleidsontwikkelingen in een langer historisch kader.
Ze beschreef de film als een verkenning van “hoe we zijn gekomen waar MAGA aan de macht kan zijn”, met verwijzingen naar zorgen over democratische instituties en de gevolgen van bepaalde immigratiehandhaving.
DuVernay haalde kracht uit de geschiedenis om perspectief te houden. “Geschiedenis is de sleutel,” zei ze. “Ik denk gewoon dat er ergere tijden zijn geweest dan deze. Mijn voorouders en mensen vóór mij, zelfs vijftien jaar geleden, hebben veel zwaardere tijden doorgemaakt.”
Ze vertelde ook dat het productieproces zelf een uitlaatklep bood voor intense emoties. “Deze film heeft me op veel manieren gered,” aldus DuVernay. “De woede en de angst die ik voel, kon ik elke dag in 14th stoppen. Ik heb de film pas twee weken geleden afgemaakt, dus ik weet nog niet goed wat ik hierna ga doen.”
She has created seven television series, including the acclaimed When They See Us and history-making Queen Sugar. In the cinema, Ava DuVernay has proven as comfortable directing beloved family adventures, such as the magical A Wrinkle in Time, as she has searing portraits of U.S. history, which include Selma and Origin. Her documentary 13th asked who gets caged; her new film 14th, screening in the festival, asks who gets counted.