Andrew Scott neemt een van zijn veeleisendste rollen tot nu toe op zich in Elsinore, waarin hij de echte toneel- en filmacteur Ian Charleson portretteert tijdens het laatste hoofdstuk van diens leven. Onder regie van Simon Stone naar een scenario van Stephen Beresford richt de film zich op Charlesons voorbereiding op de titelrol in Hamlet bij het National Theatre, terwijl hij in het privéleven worstelt met een aidsdiagnose op het hoogtepunt van de crisis.
Het verhaal begint in 1989, als Charleson in een carrière-dal verkeert na zijn vroege succes in Chariots of Fire. Wanneer Daniel Day-Lewis zich terugtrekt uit Richard Eyres Hamlet-productie, krijgt Charleson de kans om in te vallen. Tegelijkertijd hoort hij van zijn aidsdiagnose en merkt hij laesies op die wijzen op de voortschrijding van de ziekte.
Charleson zoekt hulp bij dr. Margaret Johnson in het Royal Free Hospital en begint met de behandeling. Eyre blijft op de hoogte van de diagnose, maar gaat toch door met de casting. Charleson houdt zijn toestand geheim voor zijn medespelers en werpt zich volledig op de rol, ondanks medische waarschuwingen over de fysieke belasting. Zijn vriendin Patsy Pollock biedt hem steun tijdens ziekenhuisbezoeken.
Scotts vertolking is het sterkste element van de film. Hij schakelt overtuigend tussen intieme privésituaties en de intensiteit van het toneelwerk, en belichaamt zowel de stille kwetsbaarheid van Charlesons persoonlijke strijd als de autoriteit die Hamlet vereist. Interacties met bijrollen als Billie Pipers Patsy en Johnny Flynns Eyre benadrukken subtiele emotionele verschuivingen via minimale gebaren.
Bijzonder aangrijpend zijn de scènes tegenover Luke Thompson als voormalige partner Georgie, die ook met aids worstelt, en David Dawson als filmmaker Derek Jarman. De band met Georgie evolueert van vroege warmte naar tedere slotmomenten, terwijl gesprekken met Jarman de spanning rond publieke identiteit verkennen zonder het tot louter conflict te reduceren.
Scott bereikt zijn hoogtepunt tijdens de Hamlet-scènes. Charleson spelen op zijn fysiek zwakst terwijl hij de monologen van de prins uitspreekt, levert gelaagde impact op, vooral bij de beroemde soliloque. Het resultaat voelt zo authentiek dat kijkers even kunnen vergeten dat ze een acteur een andere performer zien uitbeelden.
De film houdt een consistent sombere toon aan die past bij het onderwerp, maar slaat in het laatste bedrijf soms door in overdaad. Een afsluitende montage leunt zwaar op emotionele signalen, versterkt door Stefan Gregorys meeslepende score die de al intense sfeer nog verder opdrijft.
Een subplot rond de jonge patiënt Nicholas, gespeeld door Joe Locke, voegt nog een laag van ellende toe die sommige kijkers te geconstrueerd kunnen vinden. Hoewel het kernverhaal gebaseerd is op gedocumenteerde gebeurtenissen, springt deze toevoeging eruit als minder overtuigend.
Bijrollen van Olivia Colman, Piper, Flynn en Thompson voegen diepgang toe, maar Scott blijft de centrale kracht die de 111 minuten durende film tilt. Elsinore biedt een krachtige herinnering aan Charlesons nalatenschap en de uitdagingen van die tijd, al moeten kijkers zich voorbereiden op het emotionele gewicht.